Just for you 艾蜜莉的異想世界 @ 陽光！一個人的旅行

艾蜜莉

艾蜜莉，因為一連串莫名其妙的蝴蝶效應而來到世上。一開場，便是一位隱身的旁白講述故事情節的由來。而這旁白卻是貫穿整部戲的核心。

過了十多年再重新挖出來看一次，感受真的不一樣。我想，事後再去探討當初為何這部電影會賣座……等等的理由，都已不是重點。

重新再觀看一次時，所看的角度也不一樣，會不自覺地用解構的方式，一層層分離每一片段與其中所涵攝的價值。

一個人所得的、所擁有的是一場機遇，當時光真的能重來，你確定真的能改變或彌補曾有的遺憾？一部電影曲終人散後，可能覺得好看、覺得讓你獲得一種天啟式的靈感、覺得生命有了另一番意義……

尤其對我而言，電影是有這般效果。寫一篇影評可以說說電影的情節如何？好看不好看……等等的文字

然而對於我卻無法如此地將喜愛的電影化作文字，因為自己總不自覺的投入其中，有時會難以自拔而導致殘留心中的是迷失、惆悵的苦味、甜味的交雜。

因為有個女孩喜歡這部電影的關係，所以重新挖出自己收藏的百寶箱，重新再觀賞了一遍，也因而可以比照著法國新浪潮的思維在這部電影中的分量。

好比說，電影裡的旁白角色說著一堆雜七雜八的碎語，猶如《黑店狂想曲》般黑色幽默，以及電影中快速鮮明的節奏都有著新浪潮的影子。

50、60年代的法國人所驕傲的電影思維 —「新浪潮」也漸漸走向沉悶、脫離觀看者的角度。導演尚．皮耶．居內（Jean-Pierre Jeunet）是個怪才，繼《黑店狂想曲》後再一部融合日常生活與幻想人生的幽默之作。

故事一開場，就明確表達導演眼中的世界觀沒啥秩序可言的人生，諷刺道德沉悶的表面社會。依照這樣的感覺，好像會是拍出一部黯淡、盡是悲傷的情節，偏偏居內就是要跟觀眾唱反調，以一部從頭到尾不斷穿插著幸福、明亮活潑的魔幻敘事風格。

艾蜜莉出生的家庭，老爸有問題，老媽有神經質。看似一個不健全的家庭，其實深層的含意說的不就是，今日社會裡，可否真有精神意志是完美無瑕之人呢？心底裡，人人都有脆弱與不符合社會期待的狀態存在。

要求屬於人的世界要像個如天堂般的想像，本身就是扭曲了人性。在艾蜜莉期望快快長大成人後，可以盡早離開家。等到這天的來臨，所謂的長大成人的世界，並不如預期般的美好，艾蜜莉身旁盡是一些怪怪的房客、欲求不滿的同事、被艾蜜莉捉弄的水果店老闆……在一群怪咖沒啥幸福可言的人們，愛蜜莉藉由她搗蛋般的壞壞眼神，幫助陌生熟悉的人找到幸福，也找到自己的快樂。

然而在這老梗單純的電影橋段中，導演可不就如此滿足，非得要詼諧嘲弄一番不可。被艾蜜莉搓和的店內的情侶，剛開始因愛而容顏煥發，就在愛的天雷地火之際，來個大轉彎。因男友時時刻刻監看，讓她害怕又憂鬱了起來，男友卻只知想著：「女人不好好看住，就會跟人跑。」

導演藉由化身為艾蜜莉這角色，表達對這世界的另一番幽默的愛與法式的愛情哲學。愛情隨時可能變質，而最大的原因，不是怪東怪西，其實就是你自己搞出來。令女人厭惡的是什麼，就是追求者的死纏爛打與在愛情裡無謂的懷疑。

人的情感，導演呈現了可愛又可笑的一面。一位怪怪房客，因為老公跟人跑，只知整日活過去的緬懷中，艾蜜莉卻捏造一封不存在的情書，而使得這位被拋棄的寡婦重新又活了過來。

這讓我想到《安娜．卡列尼娜》裏的一句話：「幸福的家庭都是相似；不幸福的家庭卻各有個的不幸。」

幸福是什麼？

老畫家跟艾蜜莉說：「幸福，是自己主動去爭取，不要等待。」

幸福，讓人奮不顧身往前奔走，也雖然常常遍體麟傷。幸福的定義，男女生又大不同，身在亞洲的男人受著過往遺毒太深，腦裡想的仍是那套「只要有江山便有女人」。遊走過歐洲，看著差異性的文化在此有著很大的不同。

想起《幸福麵包》裡的一句話：「誰都有可能從一個人變成兩個人的瞬間。」

幸福麵包

2008年的金馬影展，觀賞眾多的作品裡，至今印象最深的是《淚海》（salt of the sea），出生紐約的女主角決定回到祖國巴勒斯坦居住，在巴勒斯坦所愛上的男人卻一心想逃離這國家。幸福，兩人所追求雖然都是彼此的愛情，但以巴的衝突歷史卻圍繞著兩人，以色列的占領地有曾是她爺爺的土地、房子，也被以色列人強奪去，對於這該是屬於何人的財產，最終還是強勢者說了算。小人物的幸福在大環境裡常顯得渺小又無助，卻又是不可迴避的歸屬。